El otro día hablando con un amigo sobre fotografía, me preguntaba que se debe hacer y que no en fotografía y cómo definiría mi estilo… ¿Hay reglas fijas en fotografía? ¿Estilo? Ummm, dejamé pensar… De lo primero hablaré al final, y sobre lo segundo sería conveniente definir qué es estilo, o al menos, en función de qué factores explicarlo. A mi se me ocurren dos: técnico y artístico (aunque parece que eso ahora lo deciden los jueces). ¿Desarrollamos un estilo conscientemente o nos damos cuenta de forma posterior? En mi caso lo primero.
Yo diría que la nota técnica más notable en mis fotos es que suelo tirar mucho en diagonal por dos motivos: el primero, consciente de ello pero no obligado, es que hace muchos años un profesor licenciado en periodismo me explicó que las diagonales transmiten dinamismo, y a mi me gusta el dinamismo. El segundo motivo, consciente y obligado por mi equipamiento inicial, o mejor dicho, la ausencia de equipamiento adecuado, es que por el tipo de fotografía que hago me gusta estar encima de la escena -o debajo, según la situación- y claro, sin un gran angular o un ojo de pez no me entraba todo lo que quería captar en el encuadre. Solución: diagonalizar la toma de forma que entrase.
En el plano artístico es difícil entrar, ya que personalmente no creo que alguien esté capacitado para decir que lo que hace es arte, por muy bueno que sea -o malo, que hay de todo. Incluso a veces pienso que a ciertos personajes que algún iluminado ha denominado artistas no lo son. Lo que si se es que no me gusta meter mucha post-producción. Cuando capto una foto ya estoy pensando, además de en lo técnico (profundidad de campo, encuadre, medición de la luz, etc.), en como voy a presentarla: si la dejaré en color únicamente con una máscara de enfoque, o la pasaré a b/n, le haré un proceso cruzado, un bleach-bypass… ¿Es eso estilo artístico? Ufff. Que lo decida otro. Lo que tengo claro es que hay que adaptarse lo mejor que sepas y puedas a lo que vas a hacer, y no hacer siempre lo mismo. Ese es mi estilo artístico: adaptación.
Y ahora viene la parte dura, y es donde me alegro de tener un mísero blog con 40 visitas por día y no con cientos, porque en ese caso me darían mucha cera. Las reglas: las escritas y las no escritas.
La regla de los tercios, la del factor distancia focal igual a la inversa del segundo, la ley de los cuadrados, … Si no las conoces, no sabes lo que haces, pero si conociéndolas, las incumples para probar o por ser transgresor, ¿está mal? Yo pienso que no, pero ya sabéis, opiniones hay tantas como culos: todo el mundo tiene el suyo.
Me banearon de un foro porque muchos “fotógrafos” de allí decían que tiraban siempre en Manual, que otros modos era para novatos. Me recorrí los datos EXIF de 4 o 5 fotos de algunos de ellos y ¡¡sorpresa!! la mayoría indicaban que se habían hecho en modo S o modo A. Y como no me callo ni una… Los fotoreporteros llaman al modo P “modo pánico”. Aseguran que tienen la foto, y luego se ponen artísticos. Son pragmáticos, y creedme, son profesionales.
“En ráfaga no se tira”. ¿Que tiene de malo una ráfaga con un grupo de gente? Si tiras una, por Ley de Murphy, alguien te saldrá con los ojos cerrados. ¿Un horquillado de +/- 1EV está mal? Como diría mi hermano: depende.
Total, que después de este ladrillo, que para el 8086 que calzo en el cerebrín fueron 2 o 3 segundos de ‘mmmm’, la conclusión que le exhorté a mi amigo fué: conoce las leyes y las reglas de la fotografia (que son puras matemáticas) y luego haz lo que creas que debes hacer. Aprende de tus errores, aprende de los demás y no te preocupes por estilos, que encontrarás el tuyo. O él te encontrará a ti.
