Sobre estilos fotográficos

2011.05.12 :: post por saia @ fotografía :: 3 comentarios

El otro día hablando con un amigo sobre fotografía, me preguntaba que se debe hacer y que no en fotografía y cómo definiría mi estilo… ¿Hay reglas fijas en fotografía? ¿Estilo? Ummm, dejamé pensar… De lo primero hablaré al final, y sobre lo segundo sería conveniente definir qué es estilo, o al menos, en función de qué factores explicarlo. A mi se me ocurren dos: técnico y artístico (aunque parece que eso ahora lo deciden los jueces). ¿Desarrollamos un estilo conscientemente o nos damos cuenta de forma posterior? En mi caso lo primero.

Yo diría que la nota técnica más notable en mis fotos es que suelo tirar mucho en diagonal por dos motivos: el primero, consciente de ello pero no obligado, es que hace muchos años un profesor licenciado en periodismo me explicó que las diagonales transmiten dinamismo, y a mi me gusta el dinamismo. El segundo motivo, consciente y obligado por mi equipamiento inicial, o mejor dicho, la ausencia de equipamiento adecuado, es que por el tipo de fotografía que hago me gusta estar encima de la escena -o debajo, según la situación- y claro, sin un gran angular o un ojo de pez no me entraba todo lo que quería captar en el encuadre. Solución: diagonalizar la toma de forma que entrase.

En el plano artístico es difícil entrar, ya que personalmente no creo que alguien esté capacitado para decir que lo que hace es arte, por muy bueno que sea -o malo, que hay de todo. Incluso a veces pienso que a ciertos personajes que algún iluminado ha denominado artistas no lo son. Lo que si se es que no me gusta meter mucha post-producción. Cuando capto una foto ya estoy pensando, además de en lo técnico (profundidad de campo, encuadre, medición de la luz, etc.), en como voy a presentarla: si la dejaré en color únicamente con una máscara de enfoque, o la pasaré a b/n, le haré un proceso cruzado, un bleach-bypass… ¿Es eso estilo artístico? Ufff. Que lo decida otro. Lo que tengo claro es que hay que adaptarse lo mejor que sepas y puedas a lo que vas a hacer, y no hacer siempre lo mismo. Ese es mi estilo artístico: adaptación.

Y ahora viene la parte dura, y es donde me alegro de tener un mísero blog con 40 visitas por día y no con cientos, porque en ese caso me darían mucha cera. Las reglas: las escritas y las no escritas.

La regla de los tercios, la del factor distancia focal igual a la inversa del segundo, la ley de los cuadrados, … Si no las conoces, no sabes lo que haces, pero si conociéndolas, las incumples para probar o por ser transgresor, ¿está mal? Yo pienso que no, pero ya sabéis, opiniones hay tantas como culos: todo el mundo tiene el suyo.

Me banearon de un foro porque muchos “fotógrafos” de allí decían que tiraban siempre en Manual, que otros modos era para novatos. Me recorrí los datos EXIF de 4 o 5 fotos de algunos de ellos y ¡¡sorpresa!! la mayoría indicaban que se habían hecho en modo S o modo A. Y como no me callo ni una… Los fotoreporteros llaman al modo P “modo pánico”. Aseguran que tienen la foto, y luego se ponen artísticos. Son pragmáticos, y creedme, son profesionales.

“En ráfaga no se tira”. ¿Que tiene de malo una ráfaga con un grupo de gente? Si tiras una, por Ley de Murphy, alguien te saldrá con los ojos cerrados. ¿Un horquillado de +/- 1EV está mal? Como diría mi hermano: depende.

Total, que después de este ladrillo, que para el 8086 que calzo en el cerebrín fueron 2 o 3 segundos de ‘mmmm’, la conclusión que le exhorté a mi amigo fué: conoce las leyes y las reglas de la fotografia (que son puras matemáticas) y luego haz lo que creas que debes hacer. Aprende de tus errores, aprende de los demás y no te preocupes por estilos, que encontrarás el tuyo. O él te encontrará a ti.

Sesión de fotos Nihon Tai-Jitsu

2011.05.03 :: post por saia @ fotografía :: sin comentarios

A raíz del trabajo que realicé en su día para un dojo de Nihon Tai-Jitsu en un gimnasio de Madrid, contactaron conmigo para organizar una sesión de fotos de cara a tener material propio para hacer un tríptico de promoción del Nihon Tai-Jitsu patrocinado por la Real Federación Española de Judo y D.A.

La idea inicial era llevarla a cabo en el interior de un gimnasio, pero dado que la meteorología acompañaba y que la cita era a última hora de la tarde, aprovechamos la hora azul y apoyados por unos flashes empezamos a trabajar.

Quiero agradecer tanto al sensei como a los ukes que se prestaron a la sesión su buen hacer y su paciencia, ya que se hizo todo mucho más fácil. De la sesión salieron unas 70 fotos, aunque hacía varias tomas de la misma técnica variando la iluminación o el ángulo para tener más opciones de cara a la preparación posterior del tríptico.

Definitivamente la experiencia es un grado -literalmente- en el caso de las artes marciales.

Un peque, unas cámaras y una batería de menos

2011.04.13 :: post por saia @ fotografía, ocio :: 4 comentarios

Lo bueno de ser pocos cuando haces un photowalk es que es más fácil moverse. Lo malo es que con dos que se despisten ya estás como El Señor de los Anillos: salen cuatro gatos y llegas tu solo a la meta.

Por suerte tuvimos a un modelo no-profesional improvisado…

Y no me refiero a los otros fotógrafos, que también se prestaron… Aunque alguno se quedó sin batería antes de tiempo -fué un problema con el hardware… El de la cámara, el del fotógrafo ya no tiene remedio.

Y eso si, aunque como siempre los robados son muy socorridos…

Sin un 400mm no es tan fácil.

Conclusión: que tengo que ajustar el microenfoque para el 24-70, porque parece que tras la reparación ha quedado con un poco de backfocus.

Tras mucho despotricar

2011.02.02 :: post por saia @ fotografía, ocio :: 4 comentarios

Como los amigos de Pentaprisma siguen sin decirme nada bueno -ni malo- de la k200d, pues he decidido agenciarme una Pentax k7. Tras mucho leer y contrastar opiniones, y a pesar de que la compra lógica era la k5, una vez valorado el tipo de trabajos fotográficos que hago, creo que la k7 me va a dar un excelente servicio.

Como las desgracias no vienen solas, la Kata Prism-U, tras dos años y medio de servicio -pensaba que era más- ha decidido que ya está bien. Es lo que tiene el uso intensivo diario. He buscado alternativas: Lowepro, Kata, Naneu, Tamrac, Crumpler (no me gusta nada). Al final las que más me han gustado son las menos conocidas, como Vanguard, MountainSmith y Cullmann… Es complicado encontrar una mochila que no sea un ladrillo y en la que entren uno o dos cuerpos, tres objetivos y un flash, con enganche de trípode y portátil de hasta 14.1″. Será que con la edad me vuelvo exigente.

Para probar la k7 y la Cullmann DayPack 600+ que por el momento he adquirido, nada mejor que una breve escapada con antiguos compañeros de Universia por Alcalá de Henares. Aunque la salida fotográfica acabó en un centro comercial debido al aguacero que se nos vino encima cuando estábamos disfrutando de los peques por la Calle Mayor. Es lo que tiene el invierno, que no respeta ni las canas.

Pentax K-5. Amén.

2010.12.15 :: post por saia @ fotografía :: sin comentarios

Y el mérito no es tanto de Pentax, por hacer una gran cámara -le falta la doble tarjeta de la D7000 para ser perfecta y algo menos de precio- tanto como de Sony, por crear un sensor que hace casi casi magia.

El gran Guillermo Luijk lo resume perfectamente en su artículo Pentax K5. ¿El sensor perfecto?

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